Fiz uma base tradicional vocalizada em 7 apoiada por algumas batidas num tar pequeno e agudo, depois caxixi marcando em 5, outro em 7 e uma segunda voz entrando com frases em 5 (também apoiada pelo tar). Relevem os erros de sync porque minha edição no Audacity não foi nada cuidadosa. Vejamos como fica a notação disso (“x” é acento):

Voz e tar em 7:

|| 1__2__3__4__5__6__7 ||
|| ta ke di me ta ki ta||
|| x__-__x__-__x__x__- ||

Caxixi principal em 5:

|| 1__2__3__4__5 ||
|| x__-__x__x__- ||

Voz em 5 (ciclo duplicado, se o de cima é colcheia, aqui vocalizo semicolcheia)

|| 1__2__3__4__5__| 1__2__3__4__5 ||
|| ta ki ta ki ta | ta ki ta ki ta||
|| x__-__x__-__-__| x__-__x__-__- ||

Caxixi em 7 (ciclo duplicado, fica nítido apenas ao fim da gravação, também semicolcheia):

|| 1__2__3__4__5__6__7__| 1__2__3__4__5__6__7 ||
|| ta ki ta ki ta ki ta | ta ki ta ki ta ki ta||
|| x__-__x__-__x__-__-__| x__-__x__-__x__-__- ||

É claro que tudo isso só se cruza depois de 35 tempos, uma puta jornada para quem está acostumado com os 16 tempos tradicionais de 80% das músicas! Para os ocidentais, o compasso total é de 35/8, composto por 5 compassos 7/8 tocados simultaneamente com 7 compassos de 5/8. Ou, para ser mais simples, um ciclo grande 35 composto por 7 ciclos de 5 e 5 ciclos de 7 simultâneos, formando a polirritmia.

Ouça e treine comigo:

Se não estiver visualizando o player, baixe o MP3.

Eu passaria um dia inteiro só me perdendo dentro desse ciclo!

Este vídeo é um trechinho da música “Samba Ousado” (album Drawing the Circle, download pelo eMule), retirado do vídeo Terry Bozzio In Concert (eMule: parte 1 e parte 2). Nele, Terry faz um padrão simples de samba nos pés, mas o ostinato (o verdadeiro diferencial da composição) é tocado por uma das mãos (no começo com a esquerda, depois com a direita) nos tempos 2, 3 e 4, com pausa no 1. Se fosse tocado no 1-2-3, ficaria mil vezes mais fácil! Além disso, ele alterna entre 4 tambores, deixando a execução ainda mais sofisticada.

Abaixo, deixo um vídeo do Demas Narawangsa, um garoto de 14 anos (para mim, o melhor baterista jovem atual, muito além do Tony Royster Jr), também solando em cima de um ostinato.

Para isso, vamos vocalizar “TA KA DI ME”, manter o andamento e alternar entre ciclos crescentes de 3 (tercinas, sextinas, etc) e 4 (colcheias, semicolcheias, fusas). Porém, nos ciclos de 3 continuaremos vocalizando em 4 acentuando em 3:

|| TA ka di ME ta ka DI me ta KA di me ||

Procurei gravar sem edições: há apenas um corte, o resto foi gravado sem interrupções.

Acompanhe e treine comigo:

Se não estiver visualizando o player acima, baixe o MP3.

Antes de aplicar na bateria ou qualquer instrumento, melhor é vocalizar isso e usar palmas e pés. O ciclo de 5 aí é tocado em apenas duas batidas:

1 2 3 4 5 | x - x - - | x - x - - | x - x - - | ...

Ouça e treine:

De fundo, gravei também um pouco de overtone singing e uns toques no tar.

Se não estiver visualizando o player acima, baixe o MP3.

O Glen ensinou técnicas de shakers (caxixi, ganzá, etc), tar (framedrum árabe) e bodhran (framedrum irlandês). Tudo dentro de padrões polirrítmicos e de ciclos complexos como 7 e 9. Ele trouxe vários tars de sua linha. Comprei dois por apenas 70 dólares.

Além disso, ele nos ensinou como fazer o seu famoso overtone singing. A Lori acompanhou todas as aulas e nos ensinou a técnica Solkattu, cujo nome artístico/performático é mais conhecido: Konnakol. Eu sempre quis aprender essas vocalizações rítmicas indianas (base para o aprendizado da tabla), mas nunca encontrei alguém que soubesse tanto quanto a Lori. Veja esses dois vídeos para ter uma idéia do que é.

Junto com as aulas de Konnakol, aprendemos como fazer aquela clássica marcação indiana com palmas. Para um ciclo de 8 pulsos, por exemplo, chamado Adi Tala (que corresponde ao Teental), a marcação é “x – - – x o x o”, sendo “x” uma batida de palmas (clap), “-” marcação com um dedo da mão direita na palma da mão esquerda (nesse caso vai do dedo mindinho ao do meio) e “o” uma batida das costas da mão direita na esquerda (wave).

No domingo, o Caito Marcondes abriu com um show interessante, mas nada comparado ao que veio logo a seguir. Glen e Lori abriram o show marcando um ciclo de 5 nas mãos (“x o x x o”) e vocalizando improvisos surreais. Glen solou no riq (pandeiro árabe) e no bodhran. Eles cantaram uma versão da música Nature boy e outras composições do Glen.

Vídeo da melhor música do show do Caito, tocada no Hang, um instrumento inventado há poucos anos:

As fotos que tirei estão aqui.